LES ESPACES

Découvrez les espaces

Située au cœur de la Corse à Venacu, Casell'arte est adossée à l'Hôtel E Caselle pour l’accueil en résidence d’auteurs de scenarii et d’artistes visuels.

Le Parcours des Arts Visuels relie les oeuvres realisées par les artistes en résidence, dans le parc de l'hôtel et à l'intérieur. Des expositions temporaires sont également organisées en sortie de résidence et lors du Festival Arte in Machja en septembre.

L'Ossiderium, à la fois oeuvre d'art et lieu de diffusion, permet d'accueillir des concerts et des projections en plein air.

L'atelier de pratique artistique, situé dans le parc, est utilisé par les artistes en résidence.

Hôtel E Caselle

Ossiderium

Parcours des Arts Visuels

L'hôtel E Caselle

Les espaces de travail

Tous les auteurs et artistes en résidence disposent d’une chambre individuelle avec un bureau et un accès wifi.

Des salles communes sont également accessibles : un espace dédié dans la grande salle de l’hôtel, une salle de travail également salle de projection. Chaque soir, il est possible de visionner un film. Les résidents établissent la programmation, sauf lors des séances organisées par l’association.
Les repas sont pris en commun dans la salle du restaurant à horaires fixes.

Les chambres Signature

Certaines chambres de l’Hôtel sont investies par des artistes en résidence d'arts visuels.

''Frisson'' / Jacqueline Desanti - 2019

''Atopos'' / Florence Kutten - 2022

''Inkamera'' / Superpartners (SMITH & Nadège Piton) - 2022

Frissons

Jaqueline Desanti

En 2019, l’artiste Jacqueline Desanti investit une chambre autour du thème du FRISSON.
L’émotion pure, le frisson amoureux, la sensualité sont au cœur de sa démarche.

Jacqueline Desanti est une artiste peintre autodidacte vivant à Ajaccio où elle a son atelier.
Après avoir fait des études de sociologie et d'urbanisme (Paris V ,sorbonne), elle travaille à Paris en tant que sociologue urbaniste au service d'architecture de la SNCF sur l'espace de la gares, et par la suite en programmation architecturale (Ecole, Préfecture, médiathèque, musée...).
Elle a toujours été fascinée par la notion d’espace et la façon dont l’humain se l’approprie, le transforme et s’y perd parfois. Depuis 1997, elle expose à l’international.

Atopos

Florence Kutten

En mai 2022, c'est au tour de Florence Kutten, plasticienne originaire de la ville de Reims alors en résidence à Casell’arte, d'investir une chambre de l'Hôtel E caselle : elle l'intitule ATOPOS.

"L'être aimé est reconnu par le sujet amoureux comme "Atopos" (qualification donnée à Socrate par ses interlocuteurs), c'est-à-dire inclassable, d'une originalité sans cesse imprévue.
Révéler le processus artistique.
Tel un carnet de croquis ATOPOS propose une immersion dans un espace où la recherche formelle et la démarche de l’artiste est en devenir. Le gigantisme des corps et des mains convoque l’imaginaire où chacun s’approprie et interprète la figure de sa vérité.
Ces images singulières viennent miraculeusement répondre à la spécificité de nos désirs.
Pousser l’esquisse jusqu’à l’incarnation. "

Parallèlement à ce travail, trois jours durant, Florence Kutten a accompagné jeunes et éducateurs de la Protection Judiciare de la Jeunesse dans la réalisation d’une œuvre d’art urbaine : repeindre l’arrêt de bus de Venaco. Une occasion pour eux de s’exprimer autrement et participer à une action collective.

Inkamera

Superpartners

La chambre Inkamera, pensée par Superpartners (SMITH & Nadège Piton), est une camera oscura imaginaire, conçue comme une réflexion du biotope vénacais - sa lumière, sa rivière, ses végétaux, ses présences invisibles.

At the essential landscape stare, stare
Till your eyes foist a vision dazzling on the wind

Sensible aux textures, aux lumières et aux formes, le duo fait appel à des artisans complices – tapissière, néoniste, serrurier – pour concevoir cet espace comme un prolongement des perspectives qu’ouvrent les fenêtres sur rivière et montagne, plongeant vers l’Ossidérium que SMITH contribua à rêver.

Chambre : @traumsmith @superpartners.studio
Remerciements : Zélia Smith, Alexis Dandreis, Julien Sarfati
Musique mentale : « No dead men’s cries », Inkamera (Victoria Lukas)
Adaptation de « November graveyard », Sylvia Plath, 1956

The scene stands stubborn: skinflint trees
Hoard last year's leaves, won't mourn, wear sackcloth, or turn
To elegiac dryads, and dour grass
Guards the hard-hearted emerald of its grassiness
However the grandiloquent mind may scorn
Such poverty. No dead men's cries

Flower forget-me-nots between the stones
Paving this grave ground. Here's honest rot
To unpick the heart, pare bone
Free of the fictive vein. When one stark skeleton
Bulks real, all saints' tongues fall quiet:
Flies watch no resurrection in the sun.

At the essential landscape stare, stare
Till your eyes foist a vision dazzling on the wind:
Whatever lost ghosts flare,
Damned, howling in their shrouds across the moor
Rave on the leash of the starving mind
Which peoples the bare room, the blank, untenanted air.
― Sylvia Plath

L'atelier de pratique artistique

Un espace de création et de rencontres

Situé dans le parc de l’hôtel, cet atelier de 20m2 est investi par les artistes en résidence d’arts visuels.

L’atelier peut devenir un espace d’exposition temporaire pour les artistes en sortie de résidence.

En concertation avec les artistes, des moments de rencontre avec les étudiants en Arts de l’Université de Corse peuvent être organisés dans le studio.

Les rendez-vous ''One to One''

Au cours des résidences d’écriture de scénario, les auteurs ont des rendez-vous individuels avec des professionnels du cinéma invités. Ces consultations ''One to One'', qui portent sur le projet en cours d’écriture, ont lieu dans l’atelier.